Source: Wikipedia

Вот этот вот сайт: http://www.last.fm

Для слушателей:

• Если у вас безлимитный и достаточно скоростной доступ в интернет – вы можете просто забыть о том, что музыку нужно откуда-то скачивать, искать или покупать. На любое ваше настроение найдётся подходящая музыка практически бесплатно. Именно под любое и ваше. Вы получаете радиостанцию, вещающую музыку, соответствующую именно вашим представлениям о прекрасном. Или тем параметрам, которые вы решили задать сегодня и сейчас.
• Если ваш канал в интернет пока не позволяет слушать радио в 128 kbps, всё равно проблема поиска музыки по вашему вкусу значительно облегчается. Многие композиции можно скачать прямо с last.fm, а на многие другие вы всё там же найдёте ссылки. И ссылки на магазины в том числе, если речь идёт о музыке тех групп и музыкантов, которые пока уверенны в том, что за музыку в низком качестве тоже надо платить.
• Если вы пока не можете даже скачивать каждый трек, который было бы интересно послушать, то last.fm подскажет вам, какие имена и альбомы стоит искать у знакомых и в музыкальных магазинах. И с очень большой вероятностью то, что вам предложит last.fm, вам понравится.
• Естественно, вы сможете найти не только саму музыку. Но и людей, которые близки к вам по музыкальным вкусам. А очень часто оказывается, что музыкальными вкусами эта духовная близость не ограничивается. Ну и не стоит забывать о возможности найти именно в вашем городе человека, который плотненько слушает именно тот раритетный сингл вашей любимой группы, который вы уже утомились искать последние пару лет.

Для музыкантов:

• Вам совсем не надо ждать пока найдётся лейбл, который соизволит выпустить диск вашей группы или пока уже выпущенный в одном конце мира диск доберётся до вашего фаната в другом конце мира. Вы можете залить свою музыку на last.fm и она будет доступна всему миру уже через сутки. Конечно, всегда можно просто выложить mp3 на свой сайт. Или найти нетлейбл, выпускающий похожую музыку, который даже займётся каким-никаким её продвижением. Но аудитория любого сайта группы или нетлейбла гораздо более ограниченна, чем та, что уже сегодня доступна в рамках last.fm. И last.fm только начинает расти.
• Не хотите отдавать музыку совсем бесплатно, выкладывая mp3 в свободный доступ, но при этом вам нравится идея того, что ваша музыка может быть легко найдена по критериям похожести на другую музыку или по стилям? А никто и не заставлял давать пользователям возможность музыку именно скачать. Можно сделать доступным лишь прослушивание трека через приложение last.fm, можно даже ограничить бесплатное прослушивание на самом сайте всего до 30и секунд, а даже такого маленького кусочка может быть достаточно, чтобы слушатель влюбился в вашу музыку.
• И не забывайте о том, что музыка в last.fm – это всего лишь mp3 в 128 kbps. Такого качества обычно достаточно для того, чтобы составить представление о музыке, но оно вряд ли действительно повлияет на продажи. Человек, покупающий диск надеется и на качество повыше, и на много чего ещё.

Для меломанов и фанатов:
Хотите помочь таким же как вы находить правильную музыку? Были бы не прочь поддержать любимого музыканта? Проще простого:

• Поставьте себе приложение last.fm и послушайте вашу любимую музыку. В любых количествах, от одного трека один раз в жизни до всегда, везде и не переставая.
• Найдите того самого любимого музыканта и расскажите ему про last.fm, а лучше уговорите его (или её) сделать их музыку доступной через last.fm, хотя бы только для слушателей радио.
• Как только музыку можно найти на сайте и как-нибудь услышать, хотя бы в пределах тех самых 30и секунд – зайдите на страницу исполнителя / альбома / трека или песни и нажмите tag this artist / album / track, или что там у вас написано на вашем языке. А теперь понадобавляйте туда тегов имеющих к этой музыке хоть какое-то отношение. От названия города, где музыкант родился, до стиля в котором, как вам показалось, написана именно эта композиция, или до настроения, времени суток, погоды и времени года, когда такую музыку лучше слушать. Завтра кто-нибудь обязательно решит послушать именно утреннюю музыку из Таганрога или всего лишь скромный glitch, и расставленные вами метки ему ой как помогут в поиске.

Для лейблов:

• Last.fm создавался в том числе и как инструмент для продажи и популяризации музыки. С продажами через сам last.fm пока не всё так просто, пока приходится в основном ограничиваться ссылками на другие магазины, но лучшего инструмента для того, чтобы донести музыку до нужных ушей я пока не видел. Конечно, если вы выпускаете альбомы Britney Spears, то вам нужно радио и TV. Но с любой музыкой рассчитанной не на всех и каждого last.fm будет просто незаменим. Я специально не распространяюсь в этом пункте, просто начните разбираться и, я уверен, вы найдёте ещё 50 способов увеличить число потенциальных и не только покупателей выпускаемой вами музыки, которые мне пока не пришли в голову.

В этом новогоднем обращении я хотел бы описать своё понимание направлений развития музыкального бизнеса, медийных каналов и собственно творчества в 2007 году. Имея возможность наблюдать со своей стороны за развитием музыкального и шоу-бизнеса с ранних девяностых годов, я всегда оставался и остаюсь в стороне от путей развития стандарного российского шоу-бизнеса. Этому способствовало мое ростовское воспитание, вера в собственные силы и Бог.

63 000 000 жителей в России имеют по 4 канала ТВ, 2 000 000 не имеет возможности смотреть телевизор вообще. Простите нас, братья. Мы хотели бы вам помочь, но не можем. Мы живём в мире безлимитного интернета и быстрых каналов – и те, кто понимает, о чём я – читайте дальше.

2007 и все года дальше станут тем временем, когда станет окончательно понятно – мир изменился. Ушло время супергрупп и великих артистов. Игра на PS3 значительно привлекательней альбома бухающей Бритни. Мы уже живём в мире, где каждый может иметь свой медиамир и оставаться в нём, зарабатывая на жизнь. Музыкантам больше не нужны лейблы и дистрибьюторы – они могут сами продавать свой продукт в сети. Маленьким лейблам не надо выпрашивать или покупать эфиры на радио и телевиденье – у них есть подкасты и YouTube. Писателям и журналистам не нужно подстраиваться под формат журнала или издательства – они могу сами создавать свой уникальный формат и транслировать его собствеными силами.

Очень скоро крупные компании начнут резко терять свои прибыли, основанные на принципах продажи хитов и впариванья никому не нужных бэк каталогов. Никому больше не нужны хиты – все хотят музыки только для них, никто не хочет больше быть лохом и слушать то, что слушает абстрактное “большинство”. Его больше нет, этого “большинства”. Телеканалы и радиостанции сами убили свои аудитории, показывая и прокручивая проплаченное гавно. Никто не верит больше хит-парадам, составленным по “присланным смс по 60 центов”. Структура медиа изменилась. Теперь лучшее радио – это твой айпод, а лучшие новинки музыки тебе передаёт по блютус знакомый диджей в клубе. Он сам их написал и имеет на это право.

И тут главным становится творчество. Придумай что-то, что понравится людям – и готово. У тебя есть все инструменты, чтобы стать известным и заработать денег, не изменяя себе. Сделай музыку и выложи её бесплатно в сеть – если она хороша, тебя услышат и заметят. Сними фильм на свой телефон, получи 100 000 просмотров на YouTube, а потом продай второй фильм Нокиа или Кока Кола. И прикалывайся с них в этом фильме – пусть платят. Большие бренды, как сексуальные извращенцы, перепробовав всё в постели, жаждут, что бы их трахнули ещё более новым способом. И они готовы за это платить. Придумай нового Медведа и получи Премию Рыкова – в следующем году она будет в 10 раз больше. Напиши сценарий фильма на Google Docs вместе с тремя друзьями из разных стран и снимите этот фильм в этих странах сами. Устройте премьеру этого фильма в Second Life и о вас сообщит агенство Reuters – у них есть там корпункт, и они ждут событий.

Те, кто плачет о том, что всё плохо, шоу бизнес гавно, артисту не пробиться – тот слаб. Создавай свою медиа вселенную, в которой можно давать концерты в виртуальном мире и продавать там свою музыку. Будь уникальным в идеях и решениях – это главное, инструменты продвижения уже есть. Не думай о формате и делай ту музыку, которая идёт от сердца.

Настоящие эмоции важнее формата.

Спасибо за внимание, транслируйте дальше.

ссылки по теме:

Чен “Анти МТВ”
http://www.youtube.com/watch?v=-jUXFMCQvBU

Broken Sound “Не трогай Микрофон” (Койоты MIX)
http://www.uplifto.ru/download/broken_sound_ne_trogay_mikrofon_koyotes_mix.mp3

И большая просьба всем кто скачивает – заморочьтесь пожалуйста и Audioscrobbler Plugin себе скачать для last.fm.
Вам совсем не долго, и нам реклама.

У них опять получилось. Stereo MC’s записывают очередной альбом, который звучит точно так же как предыдущий (или как первый, что в одно и то же) и у них опять получается всё так же хорошо.
Ну а почему бы и нет, ведь одна из причин того, что весьма успешные команды кардинально меняют стиль – возникающие за каждым буквально углом группки и проектики, которые начинают делать точно такую же музыку. Ну а дальше:”зачем группе Х выпускать что-то, что звучит как группа Х, когда групп, которые стали звучать как группа Х уже не один десяток”. Опасаться клонированных подражателей Stereo MS’c не приходится, такие великолепные вокалы и чёткая считка – совсем не те компоненты, которые вот так вот с ходу можно повторить, это вам не 3 аккорда на такой же как у всех гитаре, и не такой же как у всех набор из драммашинки и синтезатора, на которых основан звук у остальных. Ну а если вспомнить насколько слаженно наши стереогерои играют вживую, то задача подражания им сразу превращается в Mission Impossible.
Ещё одна частая причина смены стиля – просто надоедает делать такую же музыку, а выпустить ещё альбом и поехать в ещё турне руки ой как чешутся. Это к Stereo MC’s тоже никакого отношения не имеет, потому что после первого турне, в котором они катались с суперхитовым Connected, группа замолчала аж на 8 лет. Так что спешить им некуда, свой рай они давно нашли, осталось только заезжать туда погостить раз в пару лет.

Те стили музыки, которые пока не смешались в общую понятную большинству массу, давно превратились в узкие клубы по интересам: если ты слушаешь драм или глэм, а твой сосед IDM или EBM, вы вряд ли будете знать хоть одно название из фонотеки друг друга во всех 4х случаях. Чем дальше, тем больше музыки становится достоянием лишь небольшой тусовки, пишется только “для своих”.

Simon Posford и Raja Ram тоже вроде как собирались писать музыку, на которую можно повесить аккуратный ярлычёк и спрятать на тех полках музыкальных магазинов, до которых ни один человек “с улицы” не дотянется. Их обложки умело маскируют Shpongle под psy-trance, только поверить что так оно и есть можно только если вы готовы также поверить, что можно зайти в агроменный гипермаркет и не найти там ничего кроме зубной пасты на всех полках.

Музыка на их 3м, а если верить упорным слухам, то и последнем альбоме отказывается лезть в какие то ни было рамки и быть похожей на что-то ещё. Это Shpongle и всё тут, любые ярлыки отваливаются как высохшая грязь. Отдельные кусочки мозаики вроде латиноамериканских песнопений в Levitation Nation и Schmaltz Herring, неспешного пианино в Schnitzl’d In The Negev, прилипчивой мелодии в When Shall I Be Free?, печальной флейты в Exhalation и испанской гитары в Falling Awake вроде как узнаваемы, но поди поверь, что все эти компоненты 66-минутного музыкального путешествия будут хорошо сочетаться. Но мало того, что склеенные вместе так, что слушая подряд вряд ли заметишь где заканчивается ирония и начинается небо, композиции на альбоме порезаны каждая на несколько треков на CD, каждый из которых звучит как отдельное произведение, так ещё и любых 5и секунд альбома хватает чтобы понять, что ничто кроме Shpongle так звучать никогда не сможет.
—
Флейтист Raja Ram совсем не из Индии, как может показаться глядя на его имя. Просто в 1969м к нему домой зашёл гуру и сказал: “Ты – Raja Ram.”. Хотя человек, которого тогда звали Ronald G Rothfield, пытался отнекиваться и показывал паспорт, гуру сказал, что всё это не важно, потому что с сегодняшнего дня этого человека должны звать Raja Ram и всё тут.

Студийный гений Simon Posford творит чудеса не только в студии, Shpongle иногда играют в живую, а это значит что на сцене 7 музыкантов, ударник приехал из Японии и совсем не говорит по английски, а сам Simon собирает в общую картинку 56 каналов звука. Варианты попроще тоже иногда возможны, только Саймону они не нравятся.